摄影和书法本是两种关系不大的艺术形式，但在现实生活中，二者之间却有一些相似的特征。

    对于绘画、雕塑、音乐等艺术形式而言，受过专业训练的基本上属于专业人士，而未接受过专业学习的通常都是门外汉，处在中间地带的业余爱好者其实并不太多。这一点于摄影和书法来说，其境况就大不相同了，因为摄影和书法有其实用的属性，从而拥有庞大的群众基础。

    书法的群众基础之大那是人尽皆知的，每个人拿上笔都会写字，有的还能把字写得颇为纯熟，结体篇章都有自己的风格，但他们大多没有系统地学习过书法，也谈不上懂多少书法理论，其书体也多限于楷行二体。而在现在这样一个几乎人手一部相机的时代，摄影似乎将拥有比书法还要庞大的群众基础。人人都会写字，但没人敢说“人人都是书法家”，人人都会按快门，却有人喊出了“人人都是摄影家”的口号。这说明对于像“摄影要达到一个什么样的层次才能叫艺术”这样的问题，其实很多人是没法回答的，绝大多数的人也分不清这个边界在哪里。自认为专业的人士、业余爱好者和非常业余爱好者有着庞大的群体，他们最大的兴趣通常是见面就谈器材和设备，对各种技术有着永不消退的热情，他们热衷于拍摄日出日落山河海湖异域风光、荷花桃花梨花玫瑰月季等花花草草、还有就是街头和展会上的各色美女等。摄影类网站和论坛上到处充斥着各种影像垃圾和图像处理软件过度修饰的所谓美图，“摄影很简单”、“学会这几招，你就是摄影大师”等等标题大行其道。如果有人说“学会写这几句话，你就可以成为文学大师”，大多数清醒的人都会笑其癫狂，但这话换成摄影，笑的人就少多了。造成这种轻视摄影局面的原因，我想主要是因为摄影是用相机来创造影像的，很多人没有机会得到基本的影像文化启蒙，于是简单地认为掌握了相机的使用技术就等于学会了摄影。

    这让我想起第一次临习“天下第一行书”《兰亭序》时，感觉这王羲之的字写得也就只有这个样子，可多临两遍后就开始逐渐能感受到其魅力，当临上个十几遍时就愈发觉得其伟大了。再往后临，就只能感叹这种境界确实是后人所无法企及的。

    学习任何一门艺术，当你开始认识到学好它很不容易时，也就意味着你离正式的登堂入室不远了。